09.2017 151146_tn

Петербургский антикварный салон

Дорогие друзья! Приглашаем вас посетить стенд магазина антиквариата «Старый Петербург» на Петербургском антикварном салоне, который состоится с 21 по 24 сентября в одном из самых престижных выставочных залов города – Михайловском Манеже (Манежная пл., 2). Порадуем вас новинками из нашей коллекции ювелирных изделий, живописи, бронзы и серебра. Будем рады как новым клиентам, так и старым друзьям. Добро пожаловать! 20664447_1932605943679007_6607756568711034591_n Update: фотографии нашего стенда на Петербургском салоне. До новых встреч, дорогие друзья, гости и покупатели! IMG_0880 IMG_0882 IMG_0883

nach_koll-002

Начинающему коллекционеру

nach_kollСовременный дизайн мебели Вам кажется серым и унылым? Вы мечтаете создать интерьер в классическом стиле позапрошлого века? Замираете при виде старинных картин? Тогда вам пора начать коллекционировать антиквариат!

Шаг первый: ознакомление

Итак, вы решили стать собирателем старинных предметов. Что же необходимо сделать в первую очередь? Как считает Леди Каролина Перси, специалист в области антиквариата и дизайнер интерьеров — решить, какова цель — собрать коллекцию, или создать интерьер. Вы можете подбирать предметы в уже имеющееся пространство, или заняться обустройством дома, исходя из того, какие вещи оказались в вашей коллекции.

Читать/смотреть далее

chagall

Марк Захарович Шагал

chagallНе многие художники могут похвастаться такой длинной, очень разнообразной в творческом выражении жизнью.

Творя во времена возникновения авангарда, Марк Шагал объединил многие направления этого течения в своем творчестве. В разные периоды в картинах художника прослеживаются сюрреализм, фовизм, кубизм и пр. Не зря картины уже при жизни автора пользовались большим успехом, а сейчас являются шедеврами, признанными как искусствоведами, так и собирателями искусства и антиквариата.

Читать/смотреть далее

denpobedy

С Днем Победы!

denpobedy

.

.

Дорогие друзья, поздравляем вас с наступающим Днем Победы!

Обращаем ваше внимание на то, что 8 и 9 мая мы не работаем. С 10 мая наш салон антиквариата ждет вас в гости, как обычно, с 11 до 19 часов.

.

С наилучшими пожеланиями,
коллектив антикварного салона «Старый Петербург»

Z-noB68ndM0

С 1 Мая!

Z-noB68ndM0

Дорогие гости и клиенты нашего антикварного салона «Старый Петербург»!
Поздравляем вас с Праздником Весны и Труда!
Обращаем ваше внимание на то, что 1-3 мая мы не работаем.

С наилучшими пожеланиями,
коллектив магазина салона антиквариата «Старый Петербург»

21

Бакалович, Степан Владиславович. Часть 2

12

Древнеримская тематика в работах Баклановича

В 1885 году живописец отправил на академическую выставку две своих работы – «Римлянку у восточного купца и колдуна» и «Весну», в которых уже видны главные особенности его стиля. Сегодня репродукции работ Баклановича конца 19 века — ценные товары на рынке старинных картин.
Спустя год Степан Владиславович отправил в Академию четыре картины: «Вечерний разговор», «Послание», «Соседки», а также «Римского поэта Катулла, читающего друзьям свои произведения». Благодаря им он получил звание академика исторической живописи. Все работы нашли своих покупателей, а картину с Катуллом купил сам Третьяков для своей галереи, которая сегодня считается сокровищницей русского антиквариата.

Художник обретает популярность не только в Российской империи – его начинают ценить и в Риме. Савинский, бывший там в 1887 году, писал на родину, что Помпеи нынче в моде, поэтому Бакалович пишет множество одинаковых картин, которые отлично расходятся. Финансовые дела у него поправились, он женился и даже прибавил в весе. Судя по немного ехидным рассказам Савинского, неудивительно, что работы живописца до России практически не доходили. Степан Владиславович в этот период пишет много и плодотворно. В 1888 году он присылает на академическую выставку четыре картины: «Сказки», «Греческого невольника», «Помпейскую лавку» и «Клиентов, ожидающих в атриуме выхода патрона» (такая же картина под названием «В приемной у мецената» выставлена в Третьяковской галерее).

Посетители, которые пришли весной 1889 г., в очередной раз восхитились новыми работами любимого художника. Как всегда, Степан Бакалович прислал в Петербург  великолепные картины, среди которых оказался и подлинный шедевр «Майский вечер». В то время Бакалович пользовался невероятным спросом. Говорили, что он пишет, как Семирадский, именовали его русским Альмой-тадемом, хвалили его живописную манеру и выразительность, неординарную точность техники, изящество линий, запоминающиеся сюжеты. Сегодня специалисты по оценке антиквариата во многом согласны с подобными лестными характеристиками в адрес Бакаловича.

У художника не было отбоя от покупателей. Чтобы не потерять их, Степан Владиславович писал  картины наподобие «Майского вечера». Порой он полностью копировал свои самые успешные сюжеты или создавал лаконичные женские портреты в полный рост, такие как «Помпеянка», «Римская цветочница» (1900 г.), «Продавщица фруктов» (1903 г.). Бакалович просто размещал своих моделей на живописном фоне античных занавесей либо стен. Эти работы незамысловаты, но мастерски исполнены и считаются качественным антиквариатом для любителей искусства.

Египетская тематика

В 1903 г. живописец отправился в путешествие по Египту и нашел там новый источник вдохновения. Он создает знаменитую картину «Моление Кнохсу» (1905 г.) и «Амент, великую жрицу Хатор, выходящую из святая святых после моление богини», а также «Ноктюрн» (1911 г.) с египетскими красавицами и тому подобные зарисовки на тему древней цивилизации в долине Нила.

Помимо работ на историческую тематику, Бакалович пишет немало природных видов Верхнего и Нижнего Египта с небольшими фигурками людей, будь то древние египтяне или их нынешние потомки. Помимо этого, итальянские издания писали, что художник создавал и портреты. Но в России о них известно немного, на отечественном рынке антиквариата Бакланович отмечается именно как салонный академист.

В 1913 г. мастер написал в Академию художеств, прося разрешение провести персональную выставку на ее территории, но не сумел получить согласие. В следующем году он предоставил для XXII выставки Санкт-петербургского общества художников работу с символическим названием «Последние лучи». Она оказалась последней работой мастера, выставленной в северной столице. При этом Степан Владиславович еще долгое время отправлял свои полотна на Международные выставки.

В 1921 г. связь Бакаловича с Россией была окончательно разорвана. Известно лишь, что великий художник дожил до 90 лет.

12

Артур Владимирович Фонвизин, продолжение

12Иллюстратор и портретист

С точки зрения подхода мастера к модели все портреты кисти Фонвизина отличает завершённость, поэтика и гуманизм. Художник старался изобразить человека, не выказывая отрицательных черт его характера, не показывая одиночества. Не пытаясь полностью выразить на бумаге характер изображаемого человека, он акцентировался на одной, наиболее важной черте. Такой подход позволяет, найдя лучшее в любом человеке, показать его во всей индивидуальности, неповторимости. Обладая проницательностью истинного поэта, Фонвизин находил ключик к каждому создаваемому портрету. Если Вы занимаетесь скупкой антиквариата периода начала-середины 20 века, Фонвизин станет для Вас настоящей находкой.

Читать/смотреть далее

m_28629

Артур Владимирович Фонвизин

m_28629Творчество Артура Владимировича Фонвизина

Артур Владимирович Фонвизин – художник, обладавший талантом изображать безмятежность беспокойно – настолько подлинно его переживание. Акварели этого мастера можно приравнять к станковым полотнам, в них соответствует и исполнение, и видение автора. Умение чувствовать человека, природу, образное мышление, не лишённое поэтики, при наличии точно подобранных выразительных средств – вот что делает работы Фонвизина акварелями-картинами. Старинные картины этого художника можно приравнять к стихотворной импровизации. В них есть и нечаянная радость, и добрый юмор, и лёгкая грусть. Посредством цвета превосходно и точно передаётся настроение картины. Акварелью Фонвизин увлёкся в конце двадцатых – начале тридцатых годов прошлого века. Именно в то время художник словно обрёл себя в творчестве, формируя собственный, самобытный стиль.

Читать/смотреть далее

6

Венское серебро. Часть 2

Старинное серебро "Венских мастерских"Старинное серебро «Венских мастерских»

Ни одно изделие, изготовленное в «Венских мастерских», не похоже на другое. Привлекает внимание выверенность формы, чистота пластики и гармония декора, выполеного по рисункам венских художников. При всей кажущейся простоте предметы столового серебра можно считать настоящими произведениями искусства. Все изделия изящны, обладают характерными признаками модерна. Орнамент состоит из заимствованных у природы причудливых линий, будь то плавный изгиб стебля вьющегося растения или резкий зигзаг молнии. Серебро с присущей ему пластичностью — прекрасный материал для создания предметов самой разнообразной формы и назначения.

Читать/смотреть далее